마이크로 리얼리즘의 창의성 타투이스트 논리 인터뷰

리얼리즘은 단지 실제 삶의 복사본이 아닙니다. 이번 인터뷰에서 타투이스트 논리(Nonlee)는 자신이 어떻게 상상력과 사실주의를 결합했는지에 대해 이야기합니다.

가끔 내 피드에 몇몇 문신이 나타나 나를 “와우”하게 만듭니다. 그리고 한국의 작품들 문신가 논리 그들 중 하나입니다. 이제 막 타투 업계에 입문한 그녀는 나를 계속해서 다시 방문하게 만드는 프로필을 가지고 있다. 정교한 라인, 정밀한 조명, 창의적인 색상 조합을 통해 그녀는 우리를 미시 사실주의의 초현실적인 세계로 초대합니다.

그래서 나는 그녀에게 연락하여 문신과 예술에 대한 통찰력을 공유하고 싶은지 물었습니다. 그리고 알고 보니 문신을 선택하는 방법과 좋은 문신을 만드는 방법에 대해 그녀는 남다른 관점을 갖고 있는 것으로 드러났다. 계속 스크롤하여 문신가 Nonlee와 그녀의 거친 예술 세계에 대해 자세히 알아보세요.

타투이스트 논리 인터뷰

수신자에서 생성자로

서울을 기반으로 활동하는 한국의 문신가 Nonlee는 마이크로 리얼리즘 문신으로 명성을 얻고 있습니다. 그녀의 작품 대부분은 미술을 기반으로 합니다. 그리고 그녀는 그것에 대해 낯선 사람이 아닙니다.

Nonlee는 항상 그림에 대한 열정을 가지고 있습니다. 그리고 대학에서 미술을 전공하고 졸업한 후 10년 동안 회화 선생님으로 일했습니다.

“저는 항상 그림 그리는 걸 좋아해요. 그리고 저는 처음부터 새로 만드는 것을 좋아합니다. 하지만 동시에 나는 내 삶의 변화를 갈망하고 있습니다.”

그때 기회가 문을 두드렸다. 그녀는 문신을 하러 갔습니다. 즉시 그녀는 타투이스트라는 직업에 사랑에 빠졌습니다.

“그것은 제가 오랫동안 해왔던 것과 같은 예술의 한 형태입니다. 그러나 그것은 영구적이고 사람들과 매우 밀접하게 관련되어 있습니다. 그것이 바로 이 일이 나에게 매력적인 이유입니다.” 타투를 시작한지 1년 조금 넘었습니다. 그리고 그녀는 이미 인상적인 프로필을 가지고 있습니다.

다른 사람에게 영구적인 흔적을 남길 수 있다는 것은 큰 힘이 됩니다. 문신이 착용자에게 기쁨이나 힘을 가져다 준다면 더욱 좋습니다. 그러나 힘에는 책임이 따른다. 그리고 Nonlee가 매일 처리해야 하는 것 중 하나는 압박감입니다.

“당신의 작업이 다른 사람에게 어떤 영향을 미칠지 생각하면 정말 흥미롭고 두렵습니다. 그리고 모든 세부 사항에 주의를 기울여야 합니다. 그리고 때로는 오랫동안 집중하기 어려울 때도 있습니다. 특히 큰 작품에는 더욱 그렇습니다.”

하지만 타투이스트 Nonlee는 역경을 성장의 기회로 봅니다. 연습을 통해 그녀는 자신의 기술을 점점 더 발전시키겠다고 결심합니다.

“올해 목표는 스타일을 확고히 하고 틈날 때마다 연습하는 거예요. 저는 문신가가 되어 피부에 놀라운 일러스트레이션을 그리는 것을 좋아합니다. 열정을 가지고 일을 하면 고객도 그걸 느낄 거예요.”

현실과 비현실

다른 예술가들과 마찬가지로 타투이스트도 자신의 삶에서 영감을 얻습니다. Nonlee도 그중 하나입니다.

그녀는 자연과 야생 동물에 관한 다큐멘터리를 보는 것을 좋아합니다. 그리고 독특한 특성과 독특한 서식지를 지닌 동물들이 그녀를 매료시킵니다.

“내가 가장 좋아하는 동물은 항상 바뀌는데, 지금은 수확하는 쥐예요. 지금 하나 있어요. 너무 작아서 꽃 속으로 몸을 비집고 들어가는 모습이 정말 사랑스러워요.”

그녀는 동물에 대한 사랑에서 영감을 받아 많은 동물 문신을 만들었습니다. 예를 들어, 그녀는 사자 문신을 했는데, 너무 귀여워서 마음이 녹습니다.

그녀가 한 새 문신은 너무 디테일해서 진짜인지 만져보고 싶을 정도다.

거북이도 Nonlee가 가장 좋아하는 동물 중 하나입니다. 그러나 실제 생활의 거북이를 복사하는 대신 꿈결 같은 무지개 색깔이나 껍질에서 꽃이 자라는 거북이를 볼 수 있습니다.

동물 문신은 서로 다르게 보일 수 있습니다. 그러나 그들은 모두 공통된 특징을 공유합니다. 그것은 실제처럼 보이지만 동시에 비현실적입니다. 그리고 색상은 이 독특한 스타일에 한 몫을 했습니다.

“저는 문신할 대상을 선택할 때 동시에 색상의 개념을 생각해요. 그곳이 정말 내 곳이야 예술적 배경이 빛나고 무엇이 문신을 돋보이게 만드는지.”

동물 외에도 Nonlee는 다음과 같은 신화 속 생물에도 매료되었습니다. 용 , 기린과 해태. 색상은 디자인을 선명하게 만드는 도구이기도 합니다.

“내 생각엔 녹슬거나 바랜 색상이 이 전설적인 생물에게 딱 맞는 것 같아요. 마치 수세기 동안 묻혀 있던 보물인 것처럼 나이가 들었습니다.”

훌륭한 타투이스트가 되고 창의적이고 질 높은 작품을 지속적으로 생산하려면 고정관념에서 벗어나 생각해야 합니다. 그리고 그것이 Nonlee가 하는 일입니다. 현대 화가 Peter Doig와 Wayne Tebow로부터 영감을 받은 그녀는 문신의 조명과 색상을 해석하는 방법을 배웠습니다. 그리고 그녀의 미시적 사실주의 기술과 결합하면 그 결과는 매혹적입니다.

문신 101

타투를 하고 싶은 분들은 바늘이나 색상이 맞지 않을까 걱정하실 필요가 없습니다. 문신을 하려면 좋은 디자인과 좋은 문신가를 찾으면 됩니다. 하지만 마음속에 아이디어가 없으면 어려울 수 있습니다. 그래서 여러분에게 영감을 드리고자 타투이스트 Nonlee에게 통찰력을 요청했습니다.

'첫 번째 문신을 한다면 시각적으로 마음에 드는 것을 찾으세요.' 대부분의 사람들이 검색하는 동안 의미있는 문신 Nonlee는 처음으로 다르게 제안했습니다.

“저도 처음 타투를 할 때 고민을 많이 했어요. 그러나 나중에는 나에게 의미 있는 것이 더 이상 나를 대표하지 않는다는 것을 알게 되었습니다. 그래서 은폐를 해야 해요.”

그러니 의미가 있는 것을 찾으려고 하기보다는 첫 번째 문신이 눈에 예쁜지 확인하세요. “성장함에 따라 관점과 가치관이 변합니다. 하지만 미의 기준은 크게 변하지 않아요.” 그러니 간단하지만 예술적으로 즐거운 것부터 시작해 보세요. 그러면 나중에 후회하지 않을 것입니다.

하지만 오래된 문신이 마음에 들지 않더라도 걱정하지 마세요. 제거 외에도 생각해 볼 수도 있습니다. 커버업 문신 .

“특히 오래된 문신이 어두운 색일 때는 은폐가 어려운 것 같아요. 그리고 많은 고객들이 새 문신이 어두운 색이 되는 것을 원하지 않습니다. 그래서 저는 정말로 창의적이고 전략적이어야 합니다.”

논리에게 타투는 고객과 타투이스트 모두의 공동 노력입니다. 그렇기 때문에 타투이스트는 고객과 원활한 의사소통을 하고 고객의 생각을 실제로 들어야 합니다.

“대부분 제가 타투가 나오는 모습이 만족스러우면 고객분들도 기뻐하십니다. 그들의 요구와 이야기를 이해하기 때문입니다. 그리고 나는 마치 내가 문신을 하는 사람인 것처럼 그들의 입장이 되어 보았습니다. 서로의 노력, 원활한 의사소통, 공감이 좋은 문신을 만듭니다.”

문신 배치와 사후 관리도 문신에 중요한 역할을 합니다.

“가장 일반적인 문신 배치 중 하나는 팔입니다. 여기에는 팔 바깥쪽 또는 소매, 안쪽 팔, 팔뚝이 포함됩니다. 잉크가 눈에 띄고 시선을 사로잡기를 원한다면 이것이 바로 당신을 위한 배치입니다.”

문신의 색상을 생생하게 유지하려면 사후 관리가 중요합니다. “잉크는 피부 아래에 주입되기 때문에 피부를 건강하게 유지하는 것이 중요해요. 특히 회복 후 처음 몇 주 동안은 촉촉하게 유지하세요. 그러면 케라틴이 과도하게 생성되는 것을 방지할 수 있습니다. 그래서 색상이 신선하고 생생하게 유지됩니다.”